冷暖哪可休

    回頭多少個秋

    ——

    這兩句歌詞從一開始就道出了人間冷暖，和驀然回時的一份釋然。』  』也恰到好處的道出了從藝三十年的席霜一路走來的心境，當然也有李悠揚對自己以往種種在人海中掙扎，甚至回曾經誤入歧途時的那份感慨。

    ——

    尋遍了卻偏失去未盼卻在手

    我得到沒有沒法解釋得失錯漏

    ——

    這幾句，可以理解為席霜這些年在歌壇拼搏有所不甘，以及在得到或者失去這些問題上的猶疑不決，力以赴卻毫無所成，無心插柳反有所獲，人生往往就是如此的奇妙。或者內心難問，我究竟是得到的多，還是失去的多？當然這歌，可以看做和前面那《沉默是金》形成完美的倒裝，只有在明白得失之后，才能安然的選擇沉默是金，坐看風起云淡。

    當然，對于李悠揚自己來，就更好解釋了，我想還和曾經的那件事情有關，幾個月前他差一點選擇放棄了陳穎，我想在那之前，他的內心，一定是拼命的在想這個問題，究竟是得是失？好在，幸虧，李悠揚還是想明白了自己的得失，在最適合的時間，最適合的地點，以一種最果斷的方式亮明了自己，才有了如今這樣的傳奇，這樣的神話！

    ——

    剛剛聽到望到便更改

    不知哪里追究

    一生何求

    常判決放棄與擁有

    耗盡我這一生

    觸不到已跑開

    ——

    終于來到了整歌的g潮階段，不得不李悠揚這一筆這一曲真的很是奇妙，或者用這樣一歌，就這么很輕易很明白的道出了，包括席霜在內的每一位歌手的心聲。歌手這條路上，表面看似風光，但是內里的心酸不是其人，其他人又能從何知道？

    好多計劃還沒有來得及實施，就不得不做出更改，有些人，有些機會甚至還沒有觸碰到，也就是在自己不知道的情況下就已經跑掉了，讓人不知道自己是擁有過，還是真的又放棄了，唯有耗盡一生，仍在樂壇浮沉，

    ——

    一生何求

    迷惘里永遠看不透

    沒料到我所失的

    竟已是我的所有

    ——

    但是，就算是知道了，就算是不想放棄，又能怎么樣？不過是又多了一份迷茫，而在迷茫中，人們往往會覺得，自己其實還是成功的、收獲的！但是這樣的成功和收獲，其實在背后失去的，或許卻是自己的所有。因為，從幾何起，有多少歌者一面拼搏在奮進的道路上，一面卻又失去了家人和朋友，一面又失去了自己的身體與健康，再或者失去斗志或者尊嚴

    不得不，這《一生何求》唱到最后，絕對不是一單純的情歌，仍舊還是一勸世歌，就像前面的那《沉默是金》，二者相輔相成，實在是天衣無縫！

    所以，還不得不，李悠揚這回寫給席霜的這些歌曲可謂是曲曲經典，不僅成為歌迷心中永恒的記憶，時不時淺呤低唱，抒懷詠志，排憂解愁，個中傳唱的人生哲理更是余音繞梁，久久不絕…以一歌曲而言，經典之所以稱作經典，不止停留在動聽、朗朗上口的層面，更重要的是這曲子的內涵與深度，是否經得起歲月的打磨，是否經得起歌迷的反復推敲。

    縱觀當今浮躁的樂壇，且不李悠揚之前是否真有太多的名作，就各式歌曲或許一唱成名，比如引入Rap節奏的快歌，甚至部分唱形式的樂曲，也在經過包裝、推廣之后，一炮走紅。然而，幾年過去了，昔日紅火的歌，卻逐漸淡出歌迷的視野。

    究其根，這樣快餐式的歌曲缺乏內涵與深度，缺少成為經典永恒的資。李悠揚的所有歌曲，還有他最后寫給席霜的這些歌卻與之恰恰相反，回過頭來反復的聽，百聽不厭之感頓出的同時，更有聽有味的感覺，就像一杯窖藏幾百年的拉菲抑或是茅臺，細品之如甘飴緩緩入喉，渾身通徹清爽。

    李悠揚這《一生何求》給人就是這樣的非同一般的感覺。因為我一直堅信經典是植根于內涵的，是能喚起人們心中的共鳴的，李悠揚的每一歌之所以會成為神曲，是因為每一歌都是可以永恒的！

    再這《一生何求》，為什么更這是一勸世歌呢？歌詞中仿佛充滿著迷茫，讓人乍一聽在問一生何求卻又不知道一生何求，但是從編曲上，從李悠揚和席霜的演唱態度上，卻現，在這歌充滿哲理甚至略顯深沉的歌詞后面

    卻是一陣輕快的吉他聲，像高山下的溪流入，緩緩淌入你的心田，潤心于細無聲之處。《一生何求》的前奏是唯美的，是令人心曠神怡的。隨之而來的是李悠揚和席霜部陽光明媚的嗓音，娓娓而述則是對人生的思考和探索。

    而歌唱一生何求這個命題，來就是心境復雜的，少不了多愁善感之意。所以，歌詞如何，我們不能只看表面，必須得從深層境界去剖析，去領悟。

    而對此，三國時的政治家、軍事家、文學家曹操在《短歌行》中的描寫可窺得一斑。如人生苦短，譬如朝露…何以解憂，唯有杜康…然而，在李悠揚和席霜共同演繹的《一生何求》中然讀聽不到這種感覺，透過他們合在一起飄逸、陽光的嗓音，聽到的是一種然物外的釋然，這是一種意境，更是耐人琢磨的內涵。

    一生何求？或許以下才是李悠揚真正想表達的《一生何求》。

    一人有一個夢想，有的是，有的是開心就好。不同的夢想自然就然戴上不同的枷鎖，承載不同的負重。然而，無論求什么，都需要看開，需要一種釋然，灑脫，這是對人生的思考，更是對生命的敬畏。

    李悠揚真正的靈魂歌者，他賦予了每一歌不一樣的靈魂唱出了紅塵一世，他和席霜合作的《一生何求》更是唱出了不一樣的灑脫、自然，或許更多是你我他需要對人生的思考。這或也應了，此曲只應天上有，人間哪得幾回聞的境界

    而這，李悠揚如今還這樣年輕，如今更是站在歌者的巔峰傲視群雄，此時卻寫這樣《一生何求》，如果對于他自己來則是太早了，但是對于即將離開舞臺的席霜卻剛剛好。而如果不是為了給席霜一場完美的謝幕，我想李悠揚是不會寫出《沉默是金》和《一生何求》這樣兩歌的。

    但是李悠揚這個年齡其實最該唱哪樣的歌呢？而我在聽到下面他和席霜唱的這歌后，不得不由衷的道！

    沒錯，就是這樣的！

    那時的老貓評《一生何求》B面(未完待續。)8

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